Germán Romero Vargas, Las sociedades del Atlántico de Nicaragua en los siglos XVII y XVIII (Managua: Fondo de Promoción Cultural-BANIC, 1995) ofrece un completo estudio histórico y etnográfico de la Costa Atlántica de Nicaragua durante los siglos XVII y XVIII. A partir de fuentes geográficas, arqueológicas y archivísticas, Romero Vargas examina el impacto de la colonización europea, la resistencia y adaptación indígena, la influencia británica y la formación de sociedades multiétnicas. El libro rastrea los cambios en las estructuras de poder, las jerarquías sociales y los sistemas laborales de los diversos grupos indígenas, al tiempo que aborda el papel de los afrodescendientes y la historia de la esclavitud en la región.
Lord Rhaburn es un músico beliceño pionero conocido por sus vibrantes contribuciones al calipso, la soca, el reggae y la música brukdown. Como fundador del Lord Rhaburn Combo, desempeñó un papel clave en la conformación de la identidad musical de Belice y llevó los sonidos locales a los escenarios nacionales e internacionales. A lo largo de las décadas de 1970 y 1980, su banda se convirtió en un nombre muy conocido, mezclando ritmos contagiosos con comentarios sociales y orgullo cultural. Además de actuar, creó los Lord Rhaburn Music Awards para celebrar y enaltecer a los artistas beliceños.
Mangoes in the Morning (2019) es un libro infantil bilingüe de Nydia Taylor que narra los recuerdos de su infancia creciendo en Corn Island, Nicaragua. Ilustrado con arpilleras hechas a mano por la propia Taylor, el libro preserva la memoria cultural afrocaribeña a través tanto de la narrativa como del arte textil.
Marton Robinson es un artista costarricense cuya práctica interdisciplinar se basa en su formación en Educación Física, Comunicación Visual y un máster en Bellas Artes por la Universidad del Sur de California. Su trabajo examina críticamente las representaciones de la identidad negra en la historia del arte, la cultura dominante y las narrativas nacionales oficiales, con especial atención a Costa Rica. Influido por las tradiciones afroamericanas y las experiencias afrolatinx, Robinson utiliza la ironía y las estrategias retóricas para cuestionar las jerarquías raciales y desafiar los legados del colonialismo arraigados en la vida cotidiana. Su obra contribuye a las conversaciones contemporáneas sobre la diáspora africana y ha sido expuesta en instituciones como The Getty Center, Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, Le Palais de Tokyo, y la 21 Bienal de Arte Contemporáneo Sesc Videobrasil.
Meet Corn Island!, de Rodwell Morgan: The History of Corn Island in Relation to the Ebenezer Baptist Church (Kearny: Morris Publishing, 1996) traza las historias entrelazadas de Corn Island y la Iglesia Bautista Ebenezer, una de sus instituciones más influyentes. A través de la narrativa histórica, la reflexión personal y los registros de la iglesia, Morgan documenta el papel de la fe, la educación y el liderazgo comunitario en la conformación de la identidad afrodescendiente de la isla. El libro destaca la presencia fundacional de la iglesia en la vida cultural y social de Corn Island, ofreciendo una perspectiva única del desarrollo de la isla a través de la lente de la historia religiosa y comunitaria.
Recuerdos de la Mosquitia, de Marc Rangel, es un libro de memorias que ofrece un relato personal e histórico de la vida en la costa caribeña de Nicaragua, en particular en la región conocida como Mosquitia. Rangel, ciudadano estadounidense expatriado en Bluefields, reflexiona sobre su educación en una comunidad formada por las culturas afrocaribeña, miskita y criolla. A través de una narración vívida, capta las complejidades de la identidad, los legados coloniales y las experiencias cotidianas de la vida costera. El libro entrelaza anécdotas personales con relatos históricos más amplios, proporcionando una visión de la dinámica social y política de la región. Publicado en 2009 por Xlibris Corporation, Memorias de la Mosquitia sirve tanto de homenaje a un paisaje cultural único como de reflexión crítica sobre las fuerzas que lo han configurado.
Mercy Sabal es una de las artistas plásticas más respetadas y consumadas de Belice, conocida sobre todo por sus muñecas Mercy hechas a mano, sus creaciones inspiradas en Garifuna y sus magistrales colchas. Con más de 40 años dedicados a su oficio, ha construido un legado que aúna herencia cultural e innovación artística. Afincada en Ladyville, sigue creando y colaborando, sobre todo con el artista Salhudin Norris. La obra de Sabal ha sido objeto de numerosas exposiciones, tanto en Belice como en otros países, como Taiwán, Nueva Orleans, México y la República Dominicana. En reconocimiento a su contribución a las artes, recibió el prestigioso Premio George Gabb de Artes Visuales. Su arte fue celebrado además en la innovadora exposición virtual de 2021 Madres de la Creación, y su colcha fue seleccionada para ser expuesta permanentemente en la Asamblea Nacional. Más recientemente, su obra se presentó en la exposición inaugural del Museo de Arte Beliceño.
Milton Hebbert Watson (también conocido como Serpiente Negra) es un pintor, compositor y artista visual autodidacta de Tasbapounie, un pequeño pueblo pesquero afrodescendiente de la costa caribeña de Nicaragua. Su interés por el arte comenzó en la infancia, dibujando a diario con los materiales que encontraba, como trozos de cartón, pinceles caseros hechos con hierba y plumas, y restos de pintura de casa recogidos durante las reformas de los vecinos. Tras la revolución nicaragüense de 1979, Watson se trasladó a Bluefields, donde empezó a enseñar pintura y dibujo en la Casa de Cultura. Su dedicación al oficio le valió becas para estudiar arte primero en Managua y después en Suecia, donde profundizó su práctica en la Årjäng folkhögskola. A lo largo de su carrera, Watson ha fusionado imágenes caribeñas, sensibilidades musicales y escenas cotidianas de la vida costera para crear obras vibrantes que reflejan la resistencia y la creatividad de las comunidades afro-nicaragüenses. Su trayectoria artística se basa en la improvisación, el apoyo colectivo y el compromiso de contar historias de la costa caribeña.
Los Archivos Moravos de Belén, Pensilvania, son el depósito oficial de los registros de la Iglesia Morava en Norteamérica. Fundado en 1742, alberga una extensa colección de manuscritos, fotografías, mapas y material impreso que documentan las actividades misioneras, culturales y educativas de la Iglesia en todo el mundo, incluyendo el Caribe, América Central y la Norteamérica indígena. Los archivos son especialmente importantes para los investigadores que estudian las misiones de la época colonial, las redes religiosas transatlánticas y la vida de las comunidades negras, indígenas y afroindígenas con las que se encontraron los misioneros moravos.
Mr. Peters Boom and Chime, fundado por el legendario músico Wilfred Peters, es uno de los grupos de Brukdown más influyentes de Belice. Surgido a finales de la década de 1970, el grupo atrajo la atención nacional hacia la música Brukdown, un género criollo tradicional basado en la narración de historias, el comentario social y la percusión rítmica. Su gran éxito, "Salaman Gan", contribuyó a popularizar el estilo en todo Belice, y sus actuaciones internacionales dieron a conocer al público de todo el mundo la vitalidad de la expresión cultural beliceña. A través de la música, Peters y su banda desempeñaron un papel clave en la preservación y celebración del patrimonio afrocreole de Belice.
